sábado, 25 de febrero de 2012

Mis películas favoritas - Vol. 1


El séptimo arte es uno de mis favoritos. Desde pequeño el cine me apasionó y uno de mis pasatiempos es quedarme en casa disfrutando de una buena película en video. Me gusta el drama, el suspenso, los biopics (filmes de corte biográfico), los clásicos y una que otra comedia. No soy amante del cine efectista y futurista, ya que esta hecho pensando en obtener dinero fácil y para atraer a la gente a través de efectos visuales pero con una historia hueca o absurda. El tiempo que viví en Europa, pude descubrir un cine que no llega a mi país, Venezuela, ya que se realiza en latitudes lejanas y el monopolio del cine gringo lo aleja de nosotros.
En el viejo mundo tuve la oportunidad de ver cine árabe, africano, europeo, asiatico y hasta australiano. Irónicamente compré DVDs de cine Latinoamericano en Alemania, Bélgica y España, y lo señalo como un hecho irónico, porque teniendo a Brasil y a Colombia como vecinos, sus trabajos fílmicos no nos llegan, salvo uno que otro título en video pirata.
Me atraen las películas que dejan una moraleja, que la trama me haga reflexionar sobre ciertas situaciones sociales o que me impresione la historia  por ser inteligente.
¿Qué debe tener una película para que me atraiga? Coherencia, buenas actuaciones, o al menos, que uno se crea la actuación, una historia creíble, personajes reales, diferentes o con sentido y no un policía al que no le pegan un disparo en un tiroteo o un héroe de caricaturas. Fotografías impresionantes y diálogos inteligentes.
No soy muy amigo del cine futurista, salvo sus excepciones. El listado que les presento a continuación, son algunas de las tantas películas que me encantan, me impresionaron y que puedo verlas más de una vez por lo apasionante de sus historias. Espero les guste y si colocan su comentarios en el cuadro que aparece en la parte posterior de este Blog, se los agradecería...¡Qué comience la función!

Osama (2003)


Película afgana basada en hechos reales. Trata de una niña que se hace pasar por varón para poder conseguir un trabajo, ya que la invasión de los talibanes a su pueblo acabaron con los hombres debido a los enfrentamientos bélicos. Los invasores prohíben, por razones religiosas, que las féminas laboren.
Un día el supuesto "niño" es secuestrado para que forme filas en la guerrilla talibán y todo resulta bien hasta que le llega su primera menstruación y así es descubierta como mujer, hecho que fue considerado una traición y una burla al sexo masculino en una comunidad de hombres religiosos extremistas, que la enjuician a morir lapidad. El filme ganó muchos premios internacionales, fue prohibida en varios países, sobre todo en los musulmanes, pero a pesar de la dureza de la historia, es una gran película que critica la intolerancia, la esclavitud, la guerra, la violación de los derechos humanos y de cómo la religión extrema no es buena para nadie.



Ausente (2011)


Película argentina que triunfó en la reciente entrega del festival alemán de cine "Berlinale".
Es un thriller en el cual un joven adolescente se enamora de su profesor de natación y decide tenderle "una trampa" para seducirlo. Entonces comienza un acoso psicológico y sexual que le crea problemas al educador, quien se ve "de manos atadas" ya que su acosador es menor de edad y el defenderse le puede traer problemas legales y hasta perder su empleo y a su novia de años.
El filme plantea el desprecio de la sociedad hacia la homosexualidad, la importacia del "¿qué dirán?" para algunas personas y de cómo un inocente juego de un estudiante liceísta puede desencadenar en una tragedia



Las caras del diablo (2010)


Cine venezolano de alta calidad, que no tiene nada que envidiarle a las producciones norteamericanas.
La historia se basa en un policía al que le secuestran a su hija cuando iba camino a la escuela. La clave de la desaparición está en su cuenta de correo electrónico y en los contactos con quien la infante chateaba. Después de tanto investigar y de visitar el submundo caraqueño y tratar con personajes siniestros, con la intención de averiguar pistas que lo lleven hasta su hija, el agente policial descubre que la niña está atrapada en una red de pedofilia. Suspenso de principio a fin que los mantendrá pegados a la silla por hora y media. El final es sorpresivo e impredecible. Definitivamente, cine para exportar.



Vampiros en la Habana (1985)


Filme cubano de animación cargado de humor negro. Los familiares del Conde Drácula deciden mudarse a la capital cubana y el abuelo, quien es científico, crea una fórmula que le permite a los vampiros salir a la luz del día llamada "Vampisol". A su vez, una mafia vampírica norteamericana está creando unas playas techadas, pero la fórmula del anciano "les tumba el negocio", entonces comienza una guerra de poderes en la cual los tintes políticos, las aventuras sexuales del protagonista y la jocosidad latina se conjugan, para crear una película muy graciosa, en la cual los vampiros de Italia, España, Francia, EEUU e Inglaterra quieren "chuparle" la sangre a la Isla de Cuba.
Un dato, el DVD original cuesta sólo 12 BsF en las Librerías del Sur de Venezuela.



El autobús del sexo - Short Bus (2006)


Cine independiente norteamericano. Un grupo de personas desahoga sus problemas personales teniendo sexo con extraños. Un lugar clandestino llamado "Short Bus" sirve de marco para realizar orgías y así despejar sus dudas, miedos o simplemente experimentar.
Una sexóloga frígida, una pareja gay, una dominatriz lesbiana y varios personajes extraños, conforman este filme polémico, prohibido en varios países por su alto contenido sexual, el cual nos muestra el lado más oscuro del ser humano y como en algunos casos, el sexo lo controla todo.
Esta es la segunda película de John Cameron Mitchell, quien se dio a conocer con su película "Hedwig and the angry inch", el cual mostraba la vida de un travesti intérprete de rock; sin embargo, "Short Bus" impactó más al público, ya que los actores se vieron obligados a tener relaciones sexuales frente a las cámaras para hacer más realistas las escenas.



Las relaciones peligrosas - Dangerous liaisons (1988)


Excelente película de Stephen Frears, basada en una novela del siglo XVIII con el mismo título, escrita por Choderlos de Laclos y se compone de cartas.
El filme narra los juegos crueles que ejecutan dos personajes de la realeza francesa, la Condesa de Merteuil (Glen Close) y el Vizconde de Valmont (John Malkovich), el cual utilizan a las personas a su antojo, aprovechando su poder monetario y social. Las cosas empeoran cuando se interponen los sentimientos en una de las tantas apuestas y lo que se supone que iba a ser una situación divertida, terminó en sangre y desprecio social. Cabe destacar los hermosos vestuarios, las filmaciones en bellos palacios europeos y las excelentes actuaciones de sus protagonistas principales, además de la gran participación de artistas de la talla de Uma Thurman, Keanu Reeves y Michelle Pfeiffer.
Una película para ver más de una vez.



La noche de los girasoles (2006)


Filme español de suspenso que demuestra que la vida está llena de ironías. Un equipo de espeleólogos se va a investigar sobre una cueva que se encuentra en un pequeño pueblo. La novia de uno de ellos se aparece de repente en el lugar, para darle una sorpresa a su pareja, pero lamentablemente se topa con un violador que anda suelto en el lugar.
Éste la golpea e intenta abusar sexualmente de ella, pero sus malas intenciones se ven interrumpidas cuando aparece el novio en escena. La chica exige venganza inmediata y su pareja, muerto de rabia, va en búsqueda del violador. Lamentablemente, los nervios traicionan a la chica, quien confunde a su atacante con un campesino del lugar, a quien asesinan injustamente. Desde ese momento intentan huir de la situación, pero un polícía descubre lo sucedido y los chantajea exigiéndole dinero, hecho que complica aún más la situación. El final es impredecible y asombroso.



Party Monster (2003)


Biopic norteamericano basado en la vida Michael Alig, un joven pueblerino que dio que hablar en la Nueva York de los 80's ya que organizaba fiestas inolvidables. Alig fue el creador de un movimiento llamado "Club Kids", los cuales se disfrazaban y se creaban personajes fantásticos solamente para disfrutar la vida nocturna. Lamentablemente la droga y los excesos formaban parte de esa diversión y lo que comenzó como algo festivo, terminó con un asesinato, con Alig en la cárcel y con muchos de sus seguidores bajo tierra por sobredosis de drogas. El filme independiente está basado en un libro de vivencias de uno de los "Club Kids" llamado James St James y está protagonizado por Maculay Culkin, quien no actuaba desde niño y esta película marca su retorno la pantalla grande. Lo acompañan el comediante Seth Green (quien interpreta magistralmente a James St James), el venezolano Wilder Valderrama y el cantante Marilyn Manson, quien ejecuta un singular papel en el filme.




Metrópolis (1925)


Filme alemán que critica el capitalismo y el primero de corte futurista en la historia del cine.
Una de las pocas películas nazis aprobadas por el público y uno de los más grandes clásicos del cine mudo.
La trama se basa en la ciudad de Metrópolis, un lugar lleno de rascacielos donde el capitalismo impera.
La clase obrera y más humilde está relegada a unos sótanos profundos, que los separa de los ciudadanos de la superficie y viven como esclavos, controlando las maquinarias que mueven la energía eléctrica y los suministros de agua de Metrópolis. Todo se mantiene en calma, hasta que el hijo del dueño de las maquinarias se enamora de una joven maestra que vive en los sótanos. Comienzan un romance clandestino, pero son descubiertos por el empresario y éste manda a crear un robot, físicamente parecido a la maestra, para que separe a la pareja. El robot tuvo fallos al momento de su creación y se convirtió en un personaje cruel, quien creó un gran caos entre la superficie y los sótanos, que termina en tragedia.
Este filme sirvió de inspiración para muchas películas y músicos como Madonna o la banda Queen lo utilizaron en sus videos clips.



Krabat (2008)


Krabat (titulada en español Krabat y el molino del diablo) es el título de una novela escrita por el alemán Otfried Preussler, la cual está basada en una leyenda tradicional sorbia y fue llevada al cine en el 2008. Trata de un joven huérfano que se convierte en aprendiz de un mago de las artes oscuras, pero decide abandonarlas cuando se enamora de una bella campesina. Para que Krabat pueda salir de la secta,  la joven debe pasar por una prueba que lo liberará del grupo. Los temas recurrentes en el filme son la magia, el poder, la muerte, el destino, y la amistad. Se le considera un clásico de la literatura juvenil alemana y ha sido traducida a más de 31 idiomas. La película es comparada con "El Señor de los Anillos" y fue un éxito de taquilla en Europa.



La ciudad de los niños perdidos - La cité des enfants perdú (1995)


Fábula gótica francesa cargada de fantasía y dramatismo. La historia trata de un científico llamado Krank, que no puede soñar, hecho que lo está envejeciendo prematuramente. Entonces, ve como solución secuestrar niños de la calle y robarles los sueños, a través de un aparato, que se los pasa directamente a su cerebro gracias a la ayuda de un extraño casco con fusibles y cables. Un día secuestra al hermanito de un gigante de circo y éste va en la búsqueda del niño, pero en el camino le suceden una serie de eventos que parecen impedirle el rescate.
Visualmente hermosa, con personajes que parecen de pesadillas y sueños, este filme fue el antecesor de "Amelie", ya que fue dirigido por Jeunet & Caro, los mismos de "Delicatessen" y cuando Jean Pierre Jeunet decidió trabajar en solitario, debutó con "Amelie".



Machuca (2004)


Película chilena que habla de la importancia de la amistad. Trata de dos niños, uno rico y otro pobre, que viven bajo un régimen militar y en el filme se pueden ver las dos caras de la historia, ya que el rico gozaba de beneficios porque su familia tenía amistad con los militares y el pobre sufría de hambre, sus padres estaban desempleados y les estorbaban al gobierno simplemente por ser de origen humilde.
Ambos niños comparten sus mundos sin importar las clases sociales, y  lograr experimentar y vivir en carne propia lo que es vivir en opulencia y en extrema pobreza. Lamentablemente, la política, la discriminación social, el qué dirán y el hecho de pertenecer a estratos diferentes, acabarán con su amistad.
Basada en hechos reales, Machuca es una de esas películas que crean conciencia. Dato: también se consigue en las Librerías del Sur de Venezuela a 12 BsF



José Luis Mata - joseluismatasanchez@gmail.com - @Mata_JoseLuis
Febrero 2012

jueves, 23 de febrero de 2012

The Wall - Musicalización audiovisual de problemas sociales


The Wall (La Pared) inicialmente fue un disco, luego una película y ahora es un mega concierto que recorrerá varios países

El espectáculo incluye una gran maquinaria escenográfica y audiovisual que lo convierte en uno de los mejores y más tecnificados del mundo

“Apoteósico”, “impresionante”, “inolvidable”...estos son algunos de los calificativos que le da la crítica especializada al concierto The Wall (La Pared), creado e interpretado por el músico inglés y ex integrante de la mítica banda Pink Floyd, Roger Waters. Inspirado en el álbum doble del mismo título y de la película basada en las canciones del citado disco, este espectáculo está considerado uno de los más importantes e impresionantes del mundo, debido a los múltiples elementos utilizados en el mismo como pantallas gigantes, muñecos de gran tamaño, efectos visuales y de sonido, así como la utilización de una pared de ladrillos de acetato de casi 200 metros de longitud.
The Wall Live Concert (La Pared en vivo) se organizó por primera vez el 21 de julio de 1990, en Berlín. Luego de que Roger Waters juró que realizaría un espectáculo gratuito el día que cayera el muro que separaba a Alemania en dos. Un año después de este histórico acontecimiento, este músico inglés se presentó en pleno centro de la capital germana junto a Cyndi Lauper, Bryan Adams, Sinéad O´Connor y otros cantantes no menos importantes, en un gran evento que quedó grabado en la memoria de quienes lograron verlo, ya que mientras los músicos cantaban, se iba armando un muro gigantesco en el cual proyectaron imágenes de la película y el que al final es derrumbado, dándole así acto final a la presentación. Gracias a las colaboraciones monetarias de los patrocinantes del evento, se creó la fundación World War Memorial Fund for Disaster Relief contra las guerras y sus consecuencias.

El origen de todo
The Wall (La Pared) es el noveno álbum de estudio grabado por la banda inglesa de rock progresivo Pink Floyd en 1979. Se grabó entre abril y noviembre bajo la dirección del productor Bob Ezrin y de los miembros de Pink Floyd, David Gilmour y Roger Waters. El disco fue lanzado a finales del 79 y es una ópera rock que retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada "Pink", que a su vez está basado en las vivencias del propio Waters, convirtiéndolo así en una especie de álter ego antihéroe. “Pink” está enfermo mentalmente debido a los traumas que la vida le va deparando, como la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica, los fracasos sentimentales, la presión de ser una figura famosa en el mundo de la música, su uso indebido de drogas sumado a su asma, etc. Todo estos traumas son convertidos por él en "ladrillos de un muro" que lo aísla socialmente, construido con el fin de protegerse de la gente y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva. En 1982 se llevó a la pantalla grande esta historia de la mano del director Alan Parker. El papel principal recayó sobre el cantante de la banda Boomtown Rats, Bob Geldof, y el filme impactó por su historia cruda y por las impactantes imágenes del artista plástico Gerald Scarfe, quien se ocupó de las escenas de animación, en su mayoría, surrealistas. Hoy es cine de culto y uno de los favoritos de varias de generaciones.

El Tour 2010
El nuevo espectáculo de La Pared repite musicalmente lo que se mostró en 1990, pero le incluyeron tecnología de avanzada y las imágenes proyectadas ahora son en 3D. El sonido es cuadrofónico, hecho que lo hace envolvente y que trasporta al público a situaciones reales debido a los efectos utilizados que emulan huelgas, disparos y más.
El escenario mide 240 pies de largo por 35 pies de alto. Una vez más se utilizarán muñecos gigantes, pero fueron rediseñados y muchos de ellos son mecánicos. El tour The Wall recorrerá más de 50 países y México es uno de las pocas naciones latinoamericanas en disfrutarlo.




Lo que dijo Roger Waters
En una reciente visita a Berlín, Alemania, este músico inglés se reunió con los medios para promocionar este espectáculo. Ataviado de negro y con la seriedad que lo caracteriza, Waters se limitó a hablar exclusivamente de la gira mundial de La Pared, guardando silencio cada vez que le preguntaban por tópicos personales.
He aquí lo más resaltante de esta rueda de prensa.

-¿De dónde surge la idea de crear La Pared?
-Inicialmente de mis frustraciones personales y vivencias. Pero también quería hacer denuncias sociales y utilice la música como vía de escape. Con el tiempo, las convertí en imágenes que complementaron las ideas y opiniones que deseaba trasmitir. Ahora, gracias a las nuevas tecnologías, puedo combinar imágenes con música en los espectáculos en vivo y eso ayuda aun mucho más al público a entender mis mensajes.

-Siempre fue el rebelde de Pink Floyd y durante años, los medios reseñaron que usted se autocatalogaba como el más anormal de la banda ¿Cómo se ve en la actualidad?
-Bueno, ya no soy el mismo jovencito rebelde que quería cambiar el mundo con su música. Tampoco tengo la misma energía de antes y admiro a artistas como Muddy Waters o B.B. King que parecen que no se cansan nunca y conservan las mismas ganas de trabajar de cuando iniciaron sus carreras. En una oportunidad le pregunté a mi amigo Eric Clapton que cómo hacía a sus 66 años de vida para mantener la misma emoción de su trabajo a través del tiempo, y me dijo que su amor por la música era tan grande que quería morir sobre un escenario. Lo envidio en verdad.

-Usted es un músico meticuloso que se toma su tiempo para crear sus composiciones, ¿qué lo inspira?
-Muchas cosas, pero de un tiempo para acá me inspiran los problemas sociales. No me considero un buen vocalista, ni el mejor de los guitarristas, por eso intento crear canciones bien hechas para que al menos se me recuerde como buen músico.

José Luis Mata – joseluismatasanchez@gmail.com - @Mata_JoseLuis
2010



 
Listado de canciones que componen el espectáculo

-."In the Flesh?"
-."The Thin Ice"
-. "Another Brick in the Wall
-."The Happiest Days of Our Lives"
-."Another Brick in the Wall: Part 2"
-. "Mother"
-."Goodbye Blue Sky"
-."Empty Spaces"
-."Young Lust"   
-."One of My Turns"
-."Don't Leave Me Now"
-."Another Brick in the Wall: Part 3"
-."Goodbye Cruel World"
-."Hey You"
-."Is There Anybody Out There?"
-."Nobody Home"
-."Vera"
-."Bring the Boys Back Home"
-."Comfortably Numb"   



Gerald Scarfe digitalizó sus caricaturas y son proyectadas en pantalla gigante


Autógrafo que me dio Roger Waters en el 2008 en Alemania


Entrada de The Wall de 1990 que conseguí en Alemania


"Another brick in the wall - Part. 1" interpretado en vivo


Entrevista a Roger Waters tomada de la televisión argentina - Parte 1


Segunda parte de la entrevista a Waters


Tercera parte de la entrevista a Roger Waters


Capítulo final de la entrevista

martes, 21 de febrero de 2012

Ringo Starr - “Tengo suerte de estar vivo”


Después de años de silencio, este ex Beatle retorna a los escenarios para ofrecer varios conciertos acústicos en Europa

La reedición digital de los álbumes de The Beatles ayudó a su reaparición de los escenarios del viejo mundo. Su nuevo espectáculo es acústico y, a diferencia de Paul McCartney que llena estadios, los espectáculos de Starr se limitan a pequeños espacios y lugares exclusivos.
“Decidí dejar temporalmente a mi banda para hacer un concierto más íntimo, sólo mi piano y yo” – comentó Ringo con una sonrisa.
Tristemente, este músico no puede interpretar los temas de The Beatles porque no goza de los derechos legales para poder ejecutarlos en sus presentaciones, pero realiza versiones para así poder cumplir con las peticiones del público.
“Sé que suenan raras, pero son los temas de The Beatles a la manera de Ringo Starr” – dice sonriente.
Como dato curioso, este artista comentó que dichas composiciones eran hechas en sólo tres días debido a las múltiples ocupaciones de los integrantes y que le asombra escuchar a bandas nuevas decir que se toman meses en componer una canción solamente.
A sus casi setenta años, Ringo aun conserva esa jovialidad que lo identificó y su voz -que aunque no era la mejor y fue la menos utilizada en la banda- suena intacta a pesar de los años.
“Será porque cuido lo único que no ha envejecido en mi cuerpo” – comenta en tono de chiste y agrega: “los sesenta y setentas fueron una locura, años de excesos, no se cómo estoy vivo para contarlo”
En una época en la cual la droga se estaba recién descubriendo y su uso era una moda entre los grupos musicales, Starr se considera afortunado de gozar de buena salud y haber superado sus adicciones.
“Creo que he tenido mucha suerte. La mayoría de mis compañeros músicos, no están en este mundo por culpa de los estupefacientes. Sé que dañé mi vida consumiendo drogas, pero sobreviví a la tentación de usarlos perennemente, ha sido un logro en la vida”.
Sus relaciones con Paul McCartney no son del todo favorables, pero dicha separación no se debe a problemas personales, sino al distanciamiento físico y profesional que los ha mantenido desunidos por años.
“Me enteré por la prensa que él y Yoko Ono aún tienen problemas legales por los derechos de las canciones de The Beatles, pero lo más triste es que cuando las negocian, lo hacen para tonterías como comerciales de televisión o para musicalizar una escena de alguna película. Opto por taparme los oídos para no escuchar el mal uso de las canciones que son iconos de la música y que nos volvieron famosos en el mundo entero (...) eso es muy triste en verdad”.
Pero también los derechos de algunos de los temas del desaparecido cuarteto también están en manos de Michael Jackson, hecho que tampoco goza de la aceptación de Ringo.
“Sólo Dios sabrá que pasará con esas canciones, espero les den buen uso en el futuro y las composiciones de The Beatles sean colocadas en el lugar que se merecen, como en un museo o donde sean recordadas como historia musical”

José Luis Mata - joseluismatasanchez@gmail.com- @Mata_JoseLuis
2008



Ringo era el baterista de The Beatles, hecho que lo hizo famoso


A diferencia de McCarney que llena estadios, Ringo se presenta en lugares pequeños


Nota de la televisión pública argentina con respecto a la visita de Starr a ese país


Ringo interpretando uno de los tema de The Beatles: "I wanna be your man" (Quiero ser tu hombre)


Los Ángeles del Vallenato - Vallenato venezolano para Colombia


El dúo larense Los Ángeles del Vallenato representarán a nuestro país en el festival musical de Valle Dupar, a celebrarse en el mes de abril en el vecino país

No es común en el género vallenato ver a un dúo y somos unos de los pocos que existe en el ámbito musical”, así comenzó Jorge Domínguez su charla con El Impulso, él es uno de los integrantes del dúo Los Ángeles del Vallenato con formado por Domínguez y Mario Palermo, quienes visitaron nuestra redacción para informarnos sobre su participación en el afamado festival de vallenatos que se celebrará en abril en Valle Dupar, Colombia.
Estos larenses tienen siete años conformados como agrupación musical, tienen dos disco grabados e interpretan temas bailables con letras dedicadas al amor o al desengaño, las cuales se hacen acompañar por el acordeonista Elvis Morales.
Cantamos vallenato romántico, conocido como vallenato llorón, porque es el que más se escucha en Venezuela”.
Su viaje al vecino país cumple con una doble intención, como lo es preparar su tercera placa discográfica, así como la presentación en el citado encuentro musical conocido como El Festival de la Leyenda Vallenata, donde participan los artistas más reconocidos y populares de este género.
Si queremos que en Colombia se reconozca nuestro arte, es necesario que se trabaje con músicos y compositores de ese país, es por ello que vamos a conversar y a negociar lo que será nuestro tercer disco”, dijo al respecto Palermo.
La participación a este evento de renombre se dio gracias a la colaboración de Jorge Celedón, quien invitó al dúo larense a su país para que formara parte de dicho festival, siendo Los Ángeles del Vallenato los únicos venezolanos en el asunto. Desde ese momento, comenzó una conexión profesional, la cual ha hecho que estos jóvenes cantantes hayan triunfado en el vecino país, pero su éxito no se limita a escenarios fuera de nuestras fronteras, porque hace poco se presentaron en los recientes carnavales de Barquisimeto, y a diferencia de las otras bandas que actuaron solamente 15 minutos, a ellos le tocó la fortuna de presentarse 30 minutos, logrando el aplauso y la euforia de los presentes.
La aceptación del público fue increíble y más para Mario Palermo, quien es uno de los nuevos vocalistas, porque esa presentación fue debut ante el público, es por ello que queremos agradecer al público larense por ese gran apoyo”, comentó al respecto Domínguez.
Durante el mes de abril, Los Ángeles del Vallenato se instalarán por unas semanas en Colombia para discutir sobre futuras contrataciones, la grabación de su tercer disco y sobre el patrocinio de una reconocida marca de cerveza.
Estamos orgullosos de representar a nuestro país en El Festival de la Leyenda Vallenata, seremos los únicos extranjeros en este evento, que es muy exigente a la hora de seleccionar a los invitados (...) les aseguramos que pondremos el nombre de Venezuela muy en alto”, finalizaron sonriente los jóvenes músicos.

José Luis Mata - joseluismatasanchez@gmail.com - @Mata_JoseLuis
Marzo 2011

Foto Crédito: Emanuele Sorge



Los Ángeles del Vallenato se presentarán en Valle Dupar, Colombia


Una de las reseñas de prensa que le hicieron al dúo antes de partir a Colombia


El dúo interpretando el tema "El mismo tono"


"No ha sido fácil", uno de los éxitos de Los Ángeles del Vallenato


Naudy Giménez a dúo con Los Ángeles del Vallenato interpretando el tema "Quería que supieras"


Saludo de Jorge, vocalista de la banda




lunes, 20 de febrero de 2012

Martín Karpán - ¡No me considero un galán!


Este actor argentino se dio a conocer en nuestro país gracias a las telenovelas El Cuerpo del Deseo y El Rostro de Analía, además de la serie KDABRA, y nos brindó una entrevista exclusiva desde Bogotá, Colombia

Sueña con laborar en Venezuela, para conocer de cerca la belleza de nuestras playas, así como la hermosura de la mujer venezolana

Martín Karpán es un actor argentino de 36 años muy conocido en su país natal y en Colombia, por ser uno de los galanes en boga de la pantalla chica. Debutó en la televisión en 1996, después de una fructífera carrera como modelo. Desde entonces, no ha parado de actuar en cine y televisión. Se dio a conocer en nuestro país gracias a los dramáticos El Cuerpo del Deseo y El Rostro de Analía, también se dejó ver en la serie de suspenso KDABRA, que trasmitió el canal FOX, donde interpretaba a un astronauta con aires de detective. Lejos del acartonamiento de sus personajes de telenovela, Karpán fuera de cámara, es una persona es muy graciosa, sencilla y simpática. Este artífice conversó de manera exclusiva con EL IMPULSO, y entre risas y chistes, nos habló de su carrera y de su próximo proyecto audiovisual en el que experimentará con la comedia.

-Usted es uno de los galanes de telenovelas de moda en toda América Latina, ¿cómo lo lleva?
-(Risas) Bueno...¡No me quejo! ¡Pero tampoco me considero un galán! Es divertido que me etiqueten de esa manera porque nunca me he considerado como tal. Me gustaría que me tomaran más en cuenta como actor que por mi apariencia física, es por eso que siempre he elegido papeles en los que pueda demostrar mis capacidades histriónicas. Siempre busco roles que vayan más allá de los físico.

-Los galanes de televisión, al igual que las modelos, hacen dietas y cuidan su aspecto físico, ¿cuál es su régimen para mantenerse en forma?
-No soy de los que me cuido mucho. Cuando me toca mostrarme “como Dios me trajo al mundo”, hago un ayuno de dos días y ya. Pero fuera de cámara como mucho, ya que tengo la fortuna de tener una contextura delgada por naturaleza. Si vos querés saber cuál es el secreto para mantenerse en forma, pregúntaselo a una modelo ¡No a mí! (risas).

-Lo hemos visto en muchas telenovelas colombianas, ¿cómo ha sido su experiencia laboral en ese país?
-¡Maravillosa! Tengo ocho años radicado en Bogotá y he visto como han crecido las producciones colombianas. Me siento muy contento de estar acá, compartiendo con actores muy talentosos y participando en programas de mucha calidad. Aquí he vivido muchas experiencias interesantes, no sólo como profesional, sino también personales, ya que he conocido amigos, novias...para mí Colombia es mi segundo hogar.

-Todo artista sueña con un rol, ¿cuál papel le gustaría interpretar que aun no ha hecho hasta la fecha?
-El que viene, el que está por llegar...

-¿No le gustaría interpretar a una mujer?
-(Risas) Bueno, sí...¡Por la noches! Tengo un armario lleno de ropa con estampados de leopardo y botas de cuero para cuando me da por interpretar a una mujer (risas). Ahora en serio...creo que cada personaje requiere de un esfuerzo y de imaginarlo. El personaje nace primero en tu cabeza y después lo ejecutas con el cuerpo. Le doy a cada personaje la oportunidad de desarrollarlo y de ser el mejor que he interpretado.

-Usted ha hecho cine y televisión, ¿con cuál de los dos medios se siente más cómodo?
-Con los dos, pero el hecho de haber trabajado en la serie KDABRA que combinó tanto elementos del cine como de la televisión, siento que laboré en dos medios que se conjugaron para crear una súper producción.

-¿Cuál su próximo proyecto?
-Una comedia para el canal Caracol de Colombia.

-Pero adelántenos algo...
-(Risas) No me gusta hablar de mis proyectos, pero ya lo verán al aire muy pronto y espero les guste.

-¿Le gustaría trabajar en Venezuela?
-¡Claro! No he tenido la fortuna de conocer Venezuela, pero me gustaría ir a bañarme en sus playas y a ver de cerca a sus mujeres, que son muy bonitas.

José Luis Mata – joseluismatasanchez@gmail.com - @Mata_JoseLuis
2010


Karpán labora en Colombia, donde ha hecho varias telenovelas de éxito


Entrevista al actor por su papel de malvado en la telenovela "El Secretario"


Karpán es considerado un símbolo sexual en América Latina, así quedó demostrado en esta escena de la telenovela "Nuevo rico, nuevo pobre", en la cual aparece en ropa interior

Mao Davoe - Un venezolano que triunfa en España


Este larense se dio a conocer en tierras ibéricas gracias a la fusión de varios estilos musicales, ahora está de visita en nuestro país promocionando su disco compacto y con la intención de lograr presentaciones en vivo en Venezuela

A simple vista se le puede confundir con un modelo, un actor o con un rapero norteamericano, pero este cantautor es larense, criado en Cabudare y venezolano de pura cepa. Su nombre es Richard Rojas, pero su nombre artístico es Mao Davoe. Está radicado desde hace nueve años en España, específicamente en Tenerife y desde allí lanzó su primer CD titulado “Déjate llevar”, el cual incluye seis canciones, en las cuales rapea, nos hace bailar y nos contagia con sus ritmos fusionados. Está siendo manejado por Newman, un manager de origen dominicano que tiene entre su cartera de artistas a Daddy Yankee y que posee una productora llamada Peluche Studio. En una reciente visita a nuestra ciudad, Mao visitó nuestra redacción y entre risas y anécdotas, nos habló de su carrera, su disco y sus proyectos para este año que recién inicia.

- ¿Cuántos años llevas en el mundo de la música?
- Desde pequeño sentí amor por el canto. Me gustaba escuchar rap y hip hop, y soñaba algún día ser como esos artistas famosos que veía por televisión. Es por eso que estudié dos años de música en el Conservatorio de Tenerife, España. Luego me eduqué en canto y solfeo. Al culminar mis estudios, afortunadamente me ofrecieron varias ofertas para integrar bandas o grabar como solista, y opté por lo último, así que aquí estoy promocionando mi primer trabajo discográfico.

- ¿Cómo catalogas tu estilo?
- Es música urbana, ya que hago muchas fusiones de estilos como hip hop, tecno y reguetón, con la intención de crear un sonido propio. Pero siempre desde la óptica bailable, al estilo discoteca.

- ¿Qué nos ofrece “Déjate llevar?
- Es un disco con varios estilos, que abarcan desde el tecno pop hasta la balada, pero siempre con su toque latino, porque nunca olvido mis raíces. En esta grabación se puede escuchar bachata, guitarra española, sonidos electrónicos y más. El tema promocional lleva el mismo título del CD y el video clip de esta canción se está promocionando en España, Estados Unidos y, ahora en mi país, Venezuela.

- ¿Por qué tu CD contiene sólo seis temas?
- Porque inicialmente fue creado como material de promoción y gracias a dios ha funcionado muy bien. Ahora estamos en preparación del álbum completo, ya que mi manager está negociando con una importante compañía discográfica para realizar mi lanzamiento de manera global. Soy de los que piensa que el camino se forja poco a poco y es por ello que estamos promocionando mi música con este disco de seis temas.

- ¿Quién compone los temas que interpretas?
- Mi persona y también cuento con la colaboración de Xcese, quien es uno de los mejores raperos de Madrid y trabaja para varias productoras como compositor y escritor. Juntos creamos los temas que canto.

- ¿Qué harás al volver a tierras ibéricas?
- A mi vuelta a España, comenzaré a filmar y promocionar el segundo video clip del tema “Dale dale”, que incluye imágenes con DJ Jekey, un músico francés que está catalogado uno de los mejores disc jockeys del mundo. Él me está ayudando y brindando su apoyo. También voy a dedicarme de lleno a mi carrera.

- ¿Cuándo veremos a Mao Davoe en Barquisimeto ofreciéndonos un concierto?
- Estoy en Venezuela a promocionando este CD de seis temas y el video clip “Déjate llevar”. Gracias a dios he recibido mucha receptividad de parte de los medios de comunicación, me han recibido muy bien y les ha gustado mi trabajo musical. Primero busco sonar y pegar, y a futuro venir en concierto. Me gustaría participar en la Feria de Barquisimeto o en el Lara Top Festival, ya que cuento con el apoyo de cinco bailarines los cuales han ganado competencias de baile en España y con un DJ, hermano de DJ Jekey. Uno de mis sueños es cantar en mi país, sobre todo en mi ciudad.

- ¿Qué esperas de Venezuela?
- Apoyo. Porque en España me lo han dado y me reconocen como artista, y quiero que suceda lo mismo en Venezuela y estoy trabajando para que así sea.

José Luis Mata – joseluismatasanchez@gmail.com - @Mata_JoseLuis

2010




Si desea conocer el trabajo de este artista venezolano, visite los siguientes sitios:

Fotos: Dewinson Álvarez



Mao Davoe salió de Cabudare a España y ahora es conocido en tierra ibérica


Video clip del tema "Déjate llevar"


Mario Davoe y J.María interpretando el merengue "Llámame"


Presentación del Davoe en un canal de televisión de Tenerife, España


Entrevista al artista en la emisora Radio Sur de Tenerife, España - Primera parte


Segunda y última parte de la entrevista a Mario Davoe en la radio española